眼前的山

-
曾经被一座山阻挡，
我的眼睛。

它是我在南方的边界，
短促起伏的句点，
分明的界线，
绿色的迷宫，
将某种秘密隐藏在后面。

连结的树冠绵延成片，
一踏进它的边缘，
我就心生恐惧。

但我想窥探它的秘密，
想知道它把什么藏在身后。

在某个上午我出发，
踏过它的脊背，
站上山峰。

我终于如愿目睹
它隐藏多年的秘密：
那是它自身的重复，
无穷无尽。

评论

发表评论

此博客中的热门博文

一刀倾城

-
武侠片是我少年时的心头好，记得小时候看黄飞鸿，激动得差点把遥控器扔了。我也幻想着自己仗剑天涯，闯荡江湖。最近看了这部反映大刀王五和谭嗣同的故事的影片，可惜剧情被历史拖累，正派集体被剧情杀，气得我恨不得冲进片场跟编剧掰扯清楚。 兄弟情断，维新梦碎 故事发生在清末甲午战争的动荡年代，黑旗军将领王五（杨凡饰）率部突袭日军基地，寡不敌众，孤身逃脱，隐姓埋名当起铁匠。一日，维新志士谭嗣同（狄龙饰）带着丫鬟九斤（杨丽菁饰），赴京响应康有为的变法号召。途中，他们救下被土匪围困的袁世凯（赵长军饰），三人义结金兰，誓言救国图强。到了北京，谭嗣同投身变法大业，王五组建“强武学会”练武抗敌，袁世凯编练新军，各展抱负。王五还与奕亲王的关之琳暗生情愫，为乱世添了一抹柔情。 然而，维新派与保守派的矛盾如火药般炸裂，三兄弟的友谊也渐生裂痕。袁世凯暗中倒向保守派奕亲王，设局抓捕王五，幸亏谭嗣同及时赶到，救出兄弟。慈禧太后筹划政变，谭嗣同与王五力劝袁世凯率新军逼宫“还政”，袁表面应允，却暗中告密，维新派被一网打尽，谭嗣同锒铛入狱。王五冒险营救，谭嗣同却拒绝逃走，愿以一死唤醒沉睡的国人。王五深受触动，次日亲手操刀，含泪斩下谭嗣同首级。悲愤之下，他率手下夜袭袁府，欲刺杀叛徒。双方混战，死伤殆尽，关键时刻，奕亲王率火枪队赶到，一阵乱枪将王五击毙，袁世凯侥幸逃生。影片在王五坟墓的画面中悲惨落幕。 武打很爽，剧情很坑 《一刀倾城》的台词古韵十足，像一壶窖藏老酒，醇厚得让人沉醉。谭嗣同在狱中的慷慨陈词，字面透着书生侠气；王五与袁世凯初识时的豪言壮语，也满是江湖义气。那种古典对白，硬是把清末的血雨腥风衬得荡气回肠。编剧的文笔，确实给影片加了不少书卷气。 武打戏是影片的命脉，简直燃到飞起。动作设计拳拳到肉，刀光剑影间血花四溅，尤其是王五攻入袁府的混战，刀锋如电，血肉横飞，配上激烈的背景音乐，看得我手心冒汗。这武打真刀真枪，比现在的特效花架子强百倍！比起如今的抠图、特效、慢动作，那年代的硬核功夫真是诚意满满。 杨凡的王五粗犷豪迈，挥刀时气吞山河，面对关之琳时眼含柔情，层次分明。狄龙把谭嗣同的书生意气和赴死决心演得入木三分，狱中那段独白平静却催泪，硬生生戳得我鼻子一酸。杨丽菁的九斤灵动俏皮，武戏身手矫健，台词笑料密集，是本片的开心果。赵长军的袁世凯狡诈油滑，墙头草的嘴脸让人恨得牙痒。关之琳柔弱却深情，戏份不多却让人印象...
阅读全文

借鉴还是传承？评音乐创作领域的抄袭现象

-
图片
我在浏览视频网站的时候，听到一首歌，叫《姑娘别哭泣》。那旋律如此熟悉，让我无法相信这竟是一首两年前的“新歌”。经过冥思苦想，我终于记起，原来这首歌开头的旋律直接照搬了我儿时听过的毛宁的歌《蓝蓝的夜蓝蓝的梦》。这首歌的副歌部分辨识度极高，任何人听了都永远不会忘记： 经典的音乐作品并非不能在现代环境中焕发新生。 例如，周杰伦的歌曲《琴伤》的副歌部分照搬了柴可夫斯基的钢琴奏鸣曲《六月船歌》。古典音乐的抒情与流行音乐的节奏相结合，营造出时空交错的诗意氛围。再比如S.H.E的歌曲《不想长大》，副歌部分照搬了莫扎特《第四十交响曲》，古典音乐的丰富表现力和青春期的情感困惑交织在一起，展现了经典旋律的跨时代生命力。 继续的话，还能举出徐佳莹的《身骑白马》，仿写了闽南戏曲《薛仁贵与王宝钏》。孙燕姿的《天黑黑》，模仿了闽南童谣。类似的例子还有很多，不再列举。 为什么这些歌曲即使照搬了别的曲子，却仍能让听众有耳目一新之感，而《姑娘别哭泣》却只能让人厌恶呢？一个原因是，台湾流行音乐制作人并非简单照搬旋律，而是把经典旋律完美融合进了现代流行风格当中。另一个原因是，“借鉴”经典旋律的歌曲，其歌词必须有充分的表现力，才能既抓住听众的耳朵，又抓住他们的新。 S.H.E的《不想长大》，毫不掩饰地展露它挪用了莫扎特的旋律，因为它实在太著名了，任何一个音乐爱好者都能在五秒钟之内听出来。在弦乐过后，贝斯和电吉他响起，接着，歌词出现，听众马上从古代穿越回现代，置身于青春期女孩的感情问题之中。至此，莫扎特的交响曲在二十一世纪获得了共鸣。徐佳莹的《身骑白马》，女人娓娓道来，宁愿为了爱情付出一切，高潮部分，闽南语戏腔响起，用薛仁贵和王宝钏的爱情故事对比自身经历，原来这都是她在爱情破灭时的呼喊。此时，经典爱情故事焕发了新生。孙燕姿的《天黑黑》里，女孩长大后面对爱情困境，想起小时候外婆安抚自己的童谣，顿时情感迸发，不能自已。 由此可以看出，经典作品的“引用”并非简单的复制，而是文化基因的再激活。创作者必须在已有的旋律基础上，赋予作品全新的生命力，才能让听众觉得这是在“致敬”，而不是抄袭。 另外，周杰伦、S.H.E、徐佳莹、孙燕姿所挪用的旋律不是来自早已进入公版领域的古典作品，就是来自古典戏曲或传统民谣，并未侵犯任何人的知识产权。 现在回过头来看那首《姑娘别哭泣》，把它涉嫌侵权的问题先放一边，作...
阅读全文

幻想与现实的交织：评《铁皮鼓》小说与电影

-
我们的小奥斯卡在他三岁生日那天，从地窖的台阶上摔了下去，虽说没有摔断骨头，可是他不再长个儿了。 ——君特·格拉斯，铁皮鼓 这又是我的一篇不自量力的文章，《铁皮鼓》这部电影在影迷心目中的地位绝对是不可动摇的。影片改编自君特·格拉斯所著同名长篇小说，虽然只拍摄了原著三分之二的篇幅，但不俗的质量仍为其赢得了很好的口碑。该片于1979年上映，于当年获得了“金棕榈奖”，于第二年获得第52届奥斯卡“最佳外语片奖”，此外还拿到了日本电影学院奖和法国凯撒奖。 本片的优秀品质有一半要归功于原著作者。君特·格拉斯是当代最重要的德国作家之一，生于1927年，著作颇丰，其主要的作品有《铁皮鼓》《狗年月》《比目鱼》等。1999年，君特·格拉斯获得诺贝尔文学奖，达到了他创作生涯的最高峰。2015年，君特格拉斯去世。他活到了和我们非常接近的时代，见证了世界历史的百年波折。 《铁皮鼓》是一本独特的小说，故事情节并不复杂。出生在但泽（今格但斯克）的男主人公奥斯卡，他的祖母是一个农民，和一名逃逸的纵火犯在土豆地里发生性关系，生下了他的母亲阿格内斯；她和一个德国厨子马策拉特结婚，却和自己的表哥扬纠缠不清，以至于奥斯卡无法确定其生父究竟是谁。他刚一出生救具有成年人的智力，能听懂话，会思考，但他仍然伪装成小孩。奥斯卡三岁时，伪造意外事故，进行自残，从此不再长个儿因为他不愿意加入成年人的世界。奥斯卡有特异功能，可以发出频率极高的声波，远距离震碎玻璃，还能像金刚钻一样在玻璃杯上雕花。他最大的爱好是敲铁皮鼓，因为这样可以使大人们远离他。时值希特勒上台，但泽也有了纳粹党。奥斯卡躲在纳粹聚会现场的台子下方，用鼓声引诱乐队演奏起了《蓝色多瑙河》，把一场严肃的政治集会变成了欢乐的舞会。唯一不高兴的他的父亲马策拉特，因为他想要成为当地纳粹党的头目。奥斯卡的母亲常去和她的表哥——也就是奥斯卡的舅舅扬——偷情，扬将奥斯卡当作亲生儿子对待。扬在波兰邮局工作，也入了波兰籍。那时，波兰人和德国人尚能和谐相处。扬经常去阿格内斯家里做客，吃饭、喝酒、唱歌、打牌。阿格内斯又怀孕了，但她只想要奥斯卡，不想要肚子里的孩子，强迫自己大量吃鱼，最终身亡。奥斯卡认为是自己害死了母亲。 母亲死后，奥斯卡无人照料，最后一张铁皮鼓也已破烂不堪。奥斯卡央求扬为他修鼓，催促他到了波兰邮局。那天，在邮局发生了激烈的战斗。波兰职员们顽强抵抗纳粹分子，大多数人英勇...
阅读全文